Para escuchar, ver y conocer: Elektrochemie

Electrochemie es un trio integrado por el dj y productor Thomas Schumacher, el también dj y productor Stephan Bodzin, y la seductora vocalista Catlin Davlin. Su estilo es el electrohouse, y dentro de él, se abren paso con mucho estilo.

Criada en un pobre suburbio de Sydney y siendo la más joven de cuatro niñas, Caitlin Devlin ha experimentado una transformación de oruga a mariposa, escapando de la basura blanca de sus raices, temerosa de dios hasta convertirse en una de las artistas más enigmáticas dentro de lka música electrónica.

Su padre abandonó la familia cuando ella tenía sólo un año y para escapar de la pobreza, la violencia y la delincuencia organizada que la rodeaba, Caitlin su empacó sus cosas a los quince. Manifestó su deseo de liberación a través de la música, entre otras cosas, y comenzó a escribir canciones, y acompañandose con una guitarra, llegó presentarse en clubes de folk, y más tarde en bandas de rock.

Este interés no duró mucho: una noche, en plena actuación dijo: "Qué estoy haciendo en una banda de rock? Ni siquiera gusta esta música ", seguido de su salida de la escena rockera de Sydney.

Algo más importante para Caitlin ha capturado su atención: ella se trasladó a Melbourne y desarrolló un interés en la música instrumental repetitiva se escuchaba algunos bares y clubes de Melbourne, y decidió aprender a hacer música electrónica por sí misma. Caitlin contrató a un estudio y un técnico para aprender Cubase y cómo trabajar un sampler: una de sus primeras demostraciones impresionaron al productor de techno alemán Thomas Schumacher.

Caitlin posteriormente se trasladó a Alemania, la casa europea de la música electrónica, un lugar donde creía que podía canalizar toda su energía y sus emociones en la música. Al trabajar juntos en un sótano oscuras toda la noche, fusionando la creatividad humana con la capacidad tecnológica, se produce la quimica, y una vez que este proceso se inició, fué sólo una cuestión de tiempo antes de Caitlin y Thomas crearan Elektrochemie.

Estrenos como 'Don't Go' y 'Pleasure Seeker' lograron capturar la dualidad que Caitlin ha creado: por un lado, se revela su lado vulnerable, cantando que ella 'no aceptará la idea de estar sola', pero en cuanto adormece a su audiencia en un sentido de seguridad, entra en el modo depredadora, y comienza a aplastar cráneos con sus implacables ritmos.

La última entrega de Elektrochemie , 'Mucky Star', ve Caitlin desde el coqueteo de su voz seductora, hasta el ataque con percusiones bien afiladas y directo al pecho.
Con un álbum vale la pena , Elektrochemie se dará un par de conciertos antes de su puesta en venta. ¿Qué puede esperar la audiencia? La principal atracción será la actuación de Caitlin: "Yo uso una gran cantidad de efectos vocales", dice. "A veces voy un poco las tuercas, que realmente depende de cómo la gente se siente conmigo y como me sienta yo. En el peor de los casos, soy una bomba con el botón presionado, en el mejor de los casos soy un cordero que del anhelo de ser corrompido por el gran lobo malo en mí. "

más música: www.elektrochemie.co.uk

Para conocer: Faithless

Faithless es un grupo musical británico cuya música es descripta como una mezcla entre hip-hop y dance. Mientras sus éxitos son en su mayoría de estilo dance; ("Insomnia" "God Is A DJ" y "We Come 1") la banda trata de producir álbumes que tengan algo de los dos estilos.
Los miembros principales de Faithless son Maxi Jazz, Sister Bliss y Rollo. Maxi Jazz es el vocalista, rapeando y elevando la música ambiental y eufórica a un nivel espiritual y sociopolítico en muchas de sus letras, mientras Sister Bliss es una de las mejores DJ femeninas en el mundo, sin mencionar su talento con el piano, violín, saxo y bajo, construye la mayor parte de la música mientras Rollo encabeza y produce el estilo único de la banda. En algunas de sus canciones, Pauline Taylor es encargada de la voz femenina.

Además de estos tres miembros, Faithless ha empleado un artista invitado en cada uno de sus discos. Jamie Catto era un miembro de la banda, pero se fue después del segundo álbum, Sunday 8PM . En su tercer álbum, Outrospective, colaboró Zoë Johnston mientras en su cuarto álbum, No Roots, LSK fue el miembro número 4. La banda cuenta costantemente a artistas colaborando en sus canciones, pero hay una artista que ha conseguido volverse una asidua colaboradora, la cantante pop Dido, quien es la hermana de Rollo. Ella ha colaborado en una canción en cada álbum: "Flowerstand Man" (Reverence), "Hem Of His Garment" (Sunday 8PM), "One Step Too Far" (No Roots), y "Last This Day" (To All New Arrivals).

Se había dicho que Faithless se separaría después del Tour de 2005. Las especulaciones empezaron cuando Rollo escribió "We set out thinking it would be our last album, feeling maybe we have had our time in the sun". Sin embargo, esa gira se prolongó y hasta ahora siguen juntos y activos.

Fuente:wikipedia.

Mh.. bueno, no me convence mucho el textito ese, pero, voy a dejar que los videitos hablen por si mismos...


We come one...



God is a dj...


God is a dj, en vivo...

Para conocer: Radioslave

Radioslave nace de la combinación del inmenso amor que le tiene Matt Edwards a la música de baile y, ante todo, de su inconmensurable morro. Me explico: con una potente carrera de entertainer musical a sus espaldas -residencia en el Milk Bar, en Ministry of Sound, en el Funky Buddah Lounge de Brighton, varios premios consecuentemente galardonados- Matt decide en un verano 2001 rendido a la canícula, al escote vertiginoso y mágico, al estribillo ultra adictivo (lalala, lalalalala, lalala...) de Miss Minogue -que él tampoco se puede sacar de la cabeza-, y que algo hay que hacer al respecto. Nuestro hombre se encierra en el estudio y, sustrayendo samplers de Roxy Music y de clásicos del disco, confecciona un remix absolutamente ilegal de 'Can't get you out of my head'. Plancha unas cuantas copias y las manda a nombres claves de su fornida agenda de contactos. Las radios y djs enloquecen: hype! El efecto bola de nieve está en marcha, la avalancha de remezclas no tarda en arrasarlo todo: le contactan los carnavalescos Fischerspooner, los housemasters X-Press 2, los mismísimos Neptunes o el efebo Justin Timberlake. Siguen Pet Shop Boys, Tiga, Hell, Carl Craig, Bob Sinclar, Justice o M.A.N.D.Y.Caso singular en la industria del baile, pionero y representativo de la nueva generación que se pasa media vida buscando archivos virtuales, consume los bootlegs por intravenosa, se dedica al bricolaje de bastard-pops y ha sacado la palabra sacrilegio de su vocabulario, Matt Edwards ha empezado muy tarde a confeccionar producciones propias, asimiló el oficio diseccionando temas ajenos. Y gracias también a los sustanciales ingresos económicos, funda su sello Rekids -también su otro seudónimo- y firma tracks definitivos como 'My Bleep' o el último 'Secret Base', piezas de baile oscuras de melodías hipnóticas y torturadas. Así que nos dejaremos esta noche masajear con mucho gusto por las expertas manos de Matt Edwards, cuya destreza estrujando la mesa de mezclas y cuya panorámica cultura musical -de Detroit a Chicago, de rock'n'roll a italo-disco, de dub a kraut-rock, de electro a punk-funk...- avalan el fulgurante recorrido de un disc-jockey auténticamente apasionado por su oficio. Como decía la gran Grace Jones: Slave to the rhythm.

Album recomendado: James Holden At the controls

James Holden no necesita presentación como productor de música de baile. En 1999 pasó de ser uno más de esos "productores de dormitorio" -de los que trabajan en casa con equipo precario- a firmar un clásico de ahora como es Horizons con el que golpeó a la escena de baile. Después, como casi siempre, vendrían los remixes para sellos reconocidos como Loaded, Bedrock, Positiva, Lost Language, Direction, Nu Life, Hope o Deviant. La clave de su música se descubrió más tarde: Holden usaba únicamente un PC y un software casero y algo anticuado que todo el planeta puede descargarse legalmente a través de Internet. A través de instrumentos old school abría una puerta enorme a las nuevas generaciones de productores. Estos argumentos técnicos tan primarios no fueron impedimento para que sus tracks fueran utilizados por Djs estrella del tipo Sasha, John Digweed, Pete Tong o Paul Oakenfold. Sasha le pidió que colaborase con él en la realización del álbum Airdrawndagger y, claro, James no pudo negarse. Se puede decir que James Holden se ha hecho un nombre a base de producir imaginativamente. Su sello Border Community se convierte en referencia para todos los amantes de esa controvertida etiqueta llamada "house progressive". Los trabajos se le multiplican y acaba siendo locutor en Oxygen FM y pinchando en varios clubs de Oxford y alrededores -incluida la famosa y prestigiosa universidad-. Más tarde, los bolos internacionales empiezan a crecer como setas en Norte América -donde Digweed y Sasha ya marcaron el camino en el Twilo neoyorkino-, Asia, Australia y, por supuesto, por las islas británicas y por todo el continente europeo, incluidas residencias en el Kremlin de Ámsterdam y el Passion de UK, y actuaciones regulares en clubs tan diversos como el Plus Soda de Atenas, el legendario Elements londinense, el Slinky (Bournemouth y Bristol). James se mantiene fiel a sus principios y mantiene su residencia en el club que le vio nacer como Dj en Oxford, Slide. En James Holden, su talento y, sobretodo, su joven edad están depositadas las esperanzas de la crítica housera británica. Sabe conducir una sesión a su terreno, a veces más dubby y otras veces más hipnótico, James Holden domina la pista como nadie. Toma prestados aspectos del techno y del trance más deep, siempre tiene preparado alguno de sus temas para ocasiones especiales. Y sigue remezclando a todo aquel que se lo pida: FC Kahuna, Infusion, Carl A. Finlow, FortDax, Zeta Reticula, Petter, Meta.83, Baby Ford & The Ifach Collective, Luke Chable... Destacan sus dos remezclas más pinchadas en 2004: su revisión del The sky was pink de su amigo Nathan Fake que utiliza para cerrar sus sesiones y la de Planet 7 de System 7 que casi es hasta mejor. Su doble mix Balance es una buena muestra de lo que pincha Holden en sus sesiones que le llevaron en el verano de 2005 a pinchar en varios festivales hispanos de los potentes (Monegros, Creamfields...). A principios del 2006 Holden es invitado por el sello Resist para editar un cd mix llamado At The Controls con el que ha iniciado una gira de presentación por todo el mundo. Este año ha firmado también con la oficina Cocoon así que su cobertura mediática todavía será más fuerte.

Para conocer: Cristian Paduraru- - - Set para escuchar

Dentro de las propuestas house y tech house, Christian paduraru es uno de mis exponentes favoritos. Un productor muy talentoso, con una propuesta más que interesante, el rumano nacido en 1980, dice haberse sentido atraído por la musica dance melodica desde niño. En su adolescencia, como todos tuvo contacto con clubs, principalmente "Studio Martin". Uno de sus proyectos fue "fire in water" que incluía performances en vivo, y a principios de 1006 pudo comprar su primer teclado. El estilo de ese proyecto fue considerado "Deep Techno". En 1998, Cristian recibe el primer premio en el festival "New alent Festival" en la sección de música electrónioca, y en 1999 recibe el primer premio como "Best House" en el "Klub Bizarre", concurso de "Atomic TV". Con un evidente lado artístico, su filosofía a mediados de los 90 era "la música es la mejor droga", el cual evolucionó en el nuevo milenio a "el amor es el mensaje".
Pasados los 90´s, era de performances en vivo, el nuevo millenio lo muestra con dj performances, y con más trabajo en el estudio. Durante un período, compone bandas sonoras para películas, y en 2005 decide ofrecer su música al mundo.
Sin duda uno de los grandes productores de este momento.

Fuente:http://www.unsignedbandweb.com/music/bands/6895/

Ep recomendado.

Agoria es uno de mis productores favoritos. Quizás sde debe a mi impresionante nesesidad de escuchar sonidos minimalistas, rancios pero aún así delicados que, en manos de Sébastien Devaud, son influenciados tanto por el techno detroit, como por el jazz.

Melodias interesantes, atmósferas sugestivas y los excelentees aportes vocales de Scalde, revelación del poop francés, conforman este Ep, que en manos de Gui Boratto y de Radioslave, abarcan un ampli espectro.

En manos de Boratto, Baboul Hair Cuttin toma un lado más housero. Con mucho groove, un tema ideal para rematar un warm up, o para dar un giro completo a la noche.

En manos de Radioslave, se transforma en un himno como sólo él puede hacerlo, y que en ciertos aspectos, tiene un dejo a James Holden.

Sin duda, es un album sin desperdicios. Tres grandes de la movida de nuestros días es un tesoro a tener en cuenta. Desde el houe más fiestero, al techno más hipnótico y ácido.